記錄生活中的點滴

禁忌一

猛烈的陽光會令沙發表面褪色，直接影響沙發的耐用性，所以無論沙發採用哪種材料製造，都不能長期擺放在窗戶旁邊，尤其房間朝向西面的，就更要避免。

擺放影音器材的位置也要遠離窗戶。

禁忌二

擺放影音器材的位置也要遠離窗戶，原因有兩個：一是由於電視機的熒光屏被光線照射時，會產生反光的效果，令人欣賞電視節目時眼睛不舒服。二來靠近窗戶會沾染塵埃，下雨時，雨水更可能濺到器材，影響其操作，甚至發生漏電的現象。

吊燈使用必須得當。

禁忌三

市場上的燈飾大多以吊燈為主，使用必須得當，如房子太低，就要留意吊燈的高度，太低會妨礙走動。吊燈安裝在中間位置，光線會更平均。至於吊燈的高度，最理想的距離與桌面大約50-60厘米，太高的話可能會令人感到耀目，太低又會撞到頭。

寫字桌的桌面應低於肘部以方便活動。

禁忌四

寫字桌的桌面應低於肘部以方便活動。吊櫃頂部與地面的距離最好不要超過2米，藝術櫃有兩層的話，第一層最好以平視能看到裡面放置的物件為理想高度，第二層則以手舉高即可拿取到東西為佳。

床不宜對著鏡子，亦不宜位於樑下。

禁忌五

床不宜對著鏡子，因為鏡子反射其他事物，當人在模糊的狀態下，可能會因而受驚。床亦不宜位於樑下，因為躺在樑下，潛意識會感到受壓迫。

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一直搞不清楚，為什麼總是對過去曾經和我有點故事的女人念念不忘！別人是不是這樣，我不好意思去問。就在我周圍的朋友當中，似乎他們都不是很在意，我自己感覺我比他們更在乎那些女人，不過，我估計他們也不會感覺到我如此的情緒。這到底是為什麼呢？是我重情義？還是我很好色？我倒希望是前者。但我自己都嘲笑自己！懷疑！一來，沒有人說自己是狼心狗肺；二來，好色這個詞太難聽。可是，誰還能不知道自己的小名字嗎？！我就是挺好色的。一段時間不搞女人就急！我所謂的搞女人不是僅僅簡單的做愛，我喜歡帶著濃厚的感情色彩的交往。金錢上乾淨，感情上純真。

幾乎所有的人都希望這樣，那就不說廢話了！

我喜歡女人，如果不讓我擁有女人，我情願掛在樹上，也不活在世上。女人真好！我發現動物就是公的漂亮，而人就是母的漂亮。我喜歡女人潔白的皮膚、高聳的乳房，柔和的臉，曼妙的身材，羞答答的表情。特別喜歡女人長著一對很大的咪咪。我想，這就是人們通常意義上的好色吧。

好色，似乎與精神無關，只是對女人物理層面上的喜歡。我沒有試過，把一個慘不忍睹的女人剝得一絲不掛撂在我面前，我會不會來勁？估計會。因為我對女人的乳房特別敏感，一把好乳就足以令我當場暈倒。最不能見那東西。

我說自己很好色，主要表現在：對那些有些姿色的女人，只要有機會，基本沒有錯過。一旦得逞，關係都能維持一段時間。最主要的是，開始還有點談戀愛的意思，到後來就演變成見面就直接開搞，搞過就想立馬走人。更要命的是，似乎有點性亢奮，幾天不搞就急，搞不夠！

搞，有點不雅。說做愛吧！這真是件很美妙的事情。美妙的程度，即便是我這樣的文學大師也很難用文字表達出來。我曾經說過一句我比較得意的話：做愛是上帝安排給苦難人生的一場卡拉OK。

如何繞過人的思想上的局限，解決社會、法律、秩序意識的衝突，我跟朋友們討論過換妻俱樂部的事情，我的意思是我覺得這種方式蠻好，小範圍的融洽感情，解決問題，也不構成倫理上大面積墮落。面子、裡子都還講得過去……他們都說不行。其實我也不會適應的。只是，如果我們必須在自己的老婆以外一定要去搞搞別的女人的話，那還是這樣好。既安全又沒有負擔。

我也搞過不少女人了，幾乎能記得每個人的名字。我真心地喜歡她們。因為她們不僅僅為我鋪就了通往天堂的路，也給了我情感的宣洩。我一直都認為，在感情方面，女人比男人靠得住。這也是我這麼多年的體會。這決不能說我碰到的都是好女人。因為我向來也沒有那麼走運。本身，女人比起男人就要感性、執著、善良、單純、笨一些。幾乎每個女人離開我的時候都是淚眼婆娑的，以至於我總心裡懷念著她們，由衷地祝福她們幸福。前段時間聽說某某現在不是很幸福，胖的走型不說，孩子沒了，還很害怕老公，我心裡好幾天都很不痛快。還有最近，一個小女人跟我說：你以後不許跟別人、只能跟我搞，雖然我不行，我會慢慢學習的。說的我想哭。我分析：她有迎合我的意思，也有希望超越自我的成分。

其實，色的概念經過儒家思想的洗禮、程朱理學的錘煉，人們談色色變。而實際上，色根本就不該被演繹得如此這般見不得人！人的動物屬性很強，如果嚴格執行以人為本的話，充分尊重人的需求的話，徹底解放人性的話，真不應該在色、乃至於性愛的問題上過於嚴格。當然，要在衛生醫療等方面確保、在社會家庭精力等條件基本保障的前提下。

這麼說，是因為性愛立足在色的基礎之上。就目前，再沒有什麼人和人之間的交往能比得上男女間的做愛這樣雙贏的了。很多女人在一生的性愛活動中沒有品嚐過真正的所謂高潮。但是，沒有高潮有傳統觀念文化背景上的原因，也是“人”的問題沒有解決的綜合症。那樣的女人是遺憾的，那樣的女人的男人是有罪的。我曾和一個朋友討論過這樣的問題，他的妻子跟別人了，離婚又不是那麼簡單，不離，心裡又堵得慌。我想勸他，也有部分我真實的認識。我說，我們的老婆如果跟了別的男人，只要她能得到高潮，能感受幸福的滋味，我們應該支持。想想我們反對的理由何在？無非是自己的面子受不了！這並不符合我們心中那個神聖的“愛”的定義，或者說那個愛還不夠大！還是自己私心包裹下的愛。以此推下去的話，那實際上根本就是愛自己而不是愛老婆！我經常說我們都是俗人，也有這個意思。

和一個女人久了，就不怎麼亢奮。也很正常。女人同樣，和官人久了，如果沒有一個良好的開始，就決不會有什麼好的過程。於是當遇著那些“不應該”的事情時，就會突然感嘆，幾十年都白活了似的！新鮮刺激帶動了激情，色的慾望戰勝了理的邏輯。所謂紅杏出牆，把牆拆了，就解放了全體女人。拆遷工程，任重道遠啊！

不同的女人，做愛的感覺絕對是不一樣的。有的人確實能叫你很沉醉，很滿足，而有的人，給你的感覺就是發洩，有種過後就後悔的感覺。我認為嫖就是這種狀態。最不好。和不同的女人，以不同的姿勢都是最能刺激感官的，也很容易盡興。

我從不在同一段時間和不同的女人做愛。那樣既不尊重自己，也沒有尊重對方。也不太喜歡和小女孩，我情願選擇大一點的少婦。女人的感覺足一些，可能也放蕩一些，更能激起性慾帶動高潮吧。大女人生活經歷多一些，和她們做愛，能徹底地還原人的屬性，好像也更能把身體與精神結合得融洽些。小女人呢，你和她做愛，要表現得很愛她、珍惜她的樣子，還要注意造型是不是優美？姿勢是不是瀟灑？她還不好意思發騷，你也不能給她感覺你是個色棍。注意力容易分散。而做愛本該是件需要全身心地投入放鬆、宣洩和享受的事情。

你們可千萬不要以為我在撰寫黃色日記哦，只是談談個人感受。也不希望誰和我繼續深入什麼第二輪探討——到此為止了！很久沒有寫什麼像樣的東西了，是因為我如果再一如既往地去關注那些國計民生的話，我會被那些不公平、不合理氣死！在別人看起來，就像我在往回過一樣，越來越不成熟？ ！從完全個人角度說來，這和跟女人做愛正好相反。

我並不主張生活糜爛，卻希望每一對有情人都能成功上床，也建議我們認真對待自己的每一場做愛。把它當作一項細緻的工作完善。關心對方，在做愛的活動中多多加入情感的因素，把每一個女人當作真愛的女人呵護。

我好像自己可以值得標榜了一樣。因為我確實珍惜和我有過交往的那些女人，她們和我有著血液般的交融，和我一起實現靈與肉的升騰，給了我對生命的依戀。讓我知道生活中還有一些可以很簡單就很快樂的事。為此，我會到死都記得她們。環保袋, 購物袋, Recycle Bag

把關於這些問題從頭到腳一捋，就會得出結論：好色，一點都不醜！

“沒有坎坷，沒有崎嶇，不算攀登。”

“沒有痛苦，沒有煩惱，不叫人生。”

這是著名民間剪影藝術家李天華的錚錚誓言。五十九年來，從有了對剪影藝術的興趣到備受世人的青睞，他憑著這種樂觀的信念在藝術的殿堂裡不斷地耕耘。在他的山河裡，每當為別人剪出一幅惟妙惟肖的影像時，他就感覺山增添了綠意，水增加了清澈。

黃毛兒迷戀影藝，若冠年覓得高師。

李天華家住位於大別山的河南省潢川縣，那裡民風純樸。少年時李天華就在母親耳濡目染，潛移默化的影響下產生了剪影的慾望。無論是上學還是出去玩耍，他都不會忘記帶上小剪刀和紙。他勤學苦練，在十幾歲時就能剪出十多種花樣和圖案。

一個偶然的機會，年幼的李天華在大街上邊走邊玩……忽然看見一位老頭在為過街行人剪頭像，熱衷於剪影藝術的他，駐足仔細揣摩老人的技藝，直至他收攤回家，小李天華還沉醉於美好的剪影境界中。在老藝人的感召下，他更加刻苦地練習，隨著時間的推移，李天華的技藝有了長足的進步。水族, 紅酒, 泰拳, 社交舞, 拉丁舞

20周歲時，年方正茂的李天華經人介紹認識了著名的動畫大師即上海美術電影製片長的萬籟鳴先生。萬先生因拍攝《孫悟空大鬧天宮》而遐邇聞名。他是將李天華的剪影愛好變成藝術創造的偉大導師。萬籟鳴從剪影的刀工技藝及其與其他姊妹藝術的聯繫等方面進行了精心、細緻的輔導和傳授，使李天華的藝術水平得到了全面的提高。對李天華藝術境界的提高有舉足輕重作用的另一位大師是上海著名剪影藝術家陳志農先生。在陳先生的陶冶下，李天華產生了成為名人的慾望。正因為如此，李天華在剪藝上不斷創新、不斷提高，雄心勃勃的他更加發奮的在剪影的藝術舞台上展現人生的風采。剪影藝術也伴隨著這位熱血男兒四面八方傳揚、發展，伴隨著這位熱心於藝術的男兒走向世界，影響世界。

小小藝術大事業，小小剪刀大畫筆

一手拿著紙片，一手持著剪刀，瞬間捕捉人的倩影，在兩分鐘之內將人的萬種靈動咔嚓咔嚓的剪的惟妙惟肖，將人的美感化作一紙躍動的激情是李天華人生中最快樂的時刻。他的剪影眉眼棱角分明，線條自然對稱，輪廓流暢。豐富的想像力、敏銳的洞察力、高度的模仿力、準確的判斷力是李天華對剪影藝術的全部歸納。他沒有對自己的付出要求過回報，他所有的思緒都隨著手指傳遞到剪刀上，在藝術的紙上坦蕩地馳騁，但是將這小小的藝術當作畢生的追求，這已成為李天華的風格。即使不見人，單從他的作品上，我們也能洞察到這個藝術巨人的崇高境界。

為了將剪影發揚光大，李天華千方百計地學習剪影的其他姊妹藝術，他不但拜師學藝，還自學了透視、構圖、人體解剖、攝影等藝術。他改變了中國歷史上只剪頭像的傳統，在剪法上逐步開拓創新，先後模仿了半身像、全身像，還發明了套剪技術和令人拍手叫絕的鏤空技術。他將自由主義、浪漫主義、現實主義有機結合，使他的剪影紙中生輝，輝中傳神，神韻映美，美中含情。其剪影集速寫、素描、繪畫、雕塑為一體，詩、神、韻、形兼備。刀法蒼勁有力，藝術美輪美奐，手藝巧奪天工。 59年來，李天華積累了淵博的剪影知識，養成了胸懷坦蕩的個性，其作品處處洋溢著他獨到的功力和執著的美學追求。正是這樣，他小小的剪影藝術已成為一門影響世界的大藝術事業，小小的剪刀也成為構建藝術的大畫筆。

週總理親手安排，尼克松豎指誇讚

1972年2月13日是李天華人生中備受鼓舞的日子，也是他人生中難以忘卻的日子。

那一年是令世界震驚的一年，當時中美關係得到了歷史性的轉變，這兩個令世界矚目的大國迎來了兩國外交史上的新的春天。

當年2月，美國總統尼克松訪華，李天華作為著名的民間文化藝人應國家文化部、外交部的邀請，在長城上為尼克松總統現場表演了他的中國絕技。時任外交部部長的周恩來總理親自接見了李天華，這讓李天華深受感動，也從此成為李天華在藝術上不斷追求、發展的自信心和巨大力量。

2月13日，會談還沒有正式舉行，中方安排尼克松遊覽八達嶺長城，李天華被安排在一個平台上。見到尼克鬆後，他大大方方地拿出剪刀和紙片，稍作了觀察，不到3分鐘，一幅栩栩如生的剪影拿在了尼克鬆的手中，同時李天華將事先準備好的剪影——尼克鬆與毛澤東的《歷史性的握手》贈送了尼克松，他凝視良久，興奮地告訴翻譯：“在法國、英國和意大利，先後有三位為我剪過像，但他們都高度誇張、變形，唯有這一張活靈活現，十分逼真。”並豎起大拇指稱他為“天下第一剪”

名人背後傳佳話，境外招來美國徒

李天華出色的藝術成就和非凡的創造力在展現的同時也得到了舉世的認可，他先後被納入《中國現代藝術人才大集》、《河南省文化志》、《海內外人物》等名錄。 1992年，已經轉業18年的李天華應邀參加廣州舉辦的“中華百絕博覽會”，在博覽會上，李天華的現場表演博得了與會者的拍手叫絕，一位海外僑胞現場留言 “古有神筆馬良，今有神剪天華”。 1993年，李天華被請到了河南電視台“七彩虹”欄目中現場為電視機前的觀眾朋友們做了剪影藝術表演。

提到他的剪影，人們都不會忘記這樣一件趣事。 1964年正在長春某部服役的李天華，於一個夏天的夜晚到一家餐館就餐，恰巧與一群不法之徒面對面地坐著，他看到為首一人長相特別，就悄悄摸出了旅行剪，在一張白紙上神速的剪下了那人的肖像。後來公安人員就憑著這張剪影在人頭攢動的文化宮門口捉住了罪犯。從此，李天華又多了一個稱號：“神剪李天華”。

李天華不僅作現場剪影而且不斷豐富和發展他的專業理論，先後發表《藝術奇葩－剪影藝術》、《優美的造型藝術－剪影》、《剪影藝術與實踐》等學術性論文。李先生贏得舉世讚譽，被稱為“中國剪像大王”。

1995年，時任新加坡總理的李光耀先生邀請河南省政府藝術團參加新加坡“春到河畔迎新年”春節廟會，李天華隨團前往。

他的剪影藝術，轟動了新加坡。找李天華剪影的民眾排起了長隊，新加坡文化、財政、新聞等部部長也要求李天華為自己剪影。他神奇的剪影藝術引起了新加坡媒體的高度關注，新加坡發行量最大的《聯合早報》對李天華和他的神奇技藝作了報導。

在新加坡最令李天華難忘的是他招收的那位美國徒弟。李天華在新加坡為民眾現場表演剪影藝術吸引了一位在新加坡開診所的美籍朋友，自從見到李天華後，他就關閉了自己的診所，天天站在李天華身後，看他如何剪影。後來，他成為李天華在新加坡招收的第一個徒弟。

遊高校收徒授藝，夢神剪破吉尼斯

從1998年開始，李天華以北京大學為起點，在全國各大高校巡迴表演剪影，並做了系列專題講座，李先生說：“我那樣做不是為了宣傳自己，我是想在全國眾多的高校選擇一兩個熱心於剪紙藝術的人作徒弟。從而將自己的手藝傳承下去，也為了將剪影藝術發揚光大，為中國再破一項吉尼斯記錄。到目前為止，李天華已收徒 300餘名，其中有一些是碩士生和博士生，也有70多名洋徒弟。

一個偶然的機會，李天華來到了上海大世界吉尼斯總部，工作人員告訴他，只要他能堅持到全國五百所高校作巡迴表演，並講課授徒，他就可以為中國再創一個吉尼斯，李天華的心動了，血沸騰了。以後，他自費旅行上萬公里，到全國各大高校做巡迴講演，受到廣大師生的熱烈歡迎，在採訪時李先生告訴我，他目前最快樂的是能和大學生們面對面的交流，給他們表演剪影，講剪影的知識。有人寫詞讚頌他：“走五百校，傳文化經；行萬里路，樹中華魂”

胡主席街頭學技，老藝人信心百倍

2007年的某一天，胡錦濤主席到河南考察工作。正當老藝人興致勃勃的為過往行人展示自己的藝術作品時，一個熟悉的面孔出現在李天華的面前，他簡直不敢相信自己的眼睛，難道自己做白日夢不成？直到胡主席伸手和他要剪刀並要求他教他的絕技時李天華還是不敢相信自己的眼睛。

李天華沒有看錯人，他就是日理萬機的胡錦濤主席。

以前李天華只想過給那些沒有見過剪影的人或者見過剪影而且喜歡剪影的人剪像，在他的意識裡只有那些大街上走路的人最有可能要求給自己剪影，他甚至想：坐在車裡的人絕對不喜歡剪自己的影子，現代的科學技術那麼先進，光照相就不知有多少種照法和加工方法……至於胡主席，他從來沒有想過。

胡主席不僅學習了他的剪影藝術，而且詢問了一些有關剪影的理論及其發展的情況，並且鼓勵他說：“藝術是一項偉大的事業，需要的就是像你這樣勤懇的熱心人，藝術是偉大的，創造藝術的人更偉大……”李天華的心臟被一股巨大的暖流沖擊著。

他想：胡主席的話就是全中國人的話，他是全中國人民的忠實代表，藝術永遠不會老，不會遜色。我一定要把剪影藝術傳承下去……

山高水長渾不怕，年過花甲心十八

我問李天華：“你有沒有掉過眼淚？”

“只在文化大革命中掉過一回，因為那時文化被打入冷宮，我以為剪影藝術再也不會得到發展了。”

一次流淚!是一位耕耘者為藝術而流的淚，是一個不流淚的人流的一次眼淚。試問有多少人為藝術掉過眼淚？ 1972年，李天華的藝術得到了發揮，大大鼓舞了悲痛中的他，從此，他有了不一樣的人生。他說：“文化大革命我都走過來了，還害怕什麼呢？”從那天起，李天華無論在工作上還是生活上，從來沒有悲觀過，在藝術上更是如此。為了將剪影藝術發揚光大，他廣交各界朋友，他常對人說：“相識為緣，相見不晚，互惠雙贏，共同發展。”長期以來，李天華在交友方面悟出了人生的真諦，得出了“以誠會友，以德會友，以文會友，以藝會友，以情會友”的準則，並悟出“能者為師，取長補短，見賢思齊，百花齊放”的修身原理。

藝術的道路是漫長的、久遠的，充滿崎嶇，充滿坎坷，需要付出努力，更需要花費代價。僅有退休工資的他，連出本書的錢也沒有。但他還是要節省和積攢每一分錢做路費，去沒有到過的高校傳藝授徒，為國家創造吉尼斯記錄。當我的眼睛快要冒出火花時，他卻得意的說：“奇蹟多出貧寒處，蓮花開在淤泥中。”

“古人是人，名人是人，我也是人。”這是李天華在被採訪時說過7次的話。他看上去是一個普通的老頭，黑髮中已經夾雜了許多斑白，額頭被歲月的流水拉下了幽深的溝。我不由的問：“您覺得您老了嗎？”“沒有，沒有，和大學生交流是一件非常快樂的事，我始終保持著一顆年輕人的心，始終充滿青春活力，我的心理年齡只有18歲。”他笑著說。